2024 Tác giả: Ethan Spencer | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 09:06
Khi chúng ta nghĩ về phim bom tấn phòng vé, chúng tôi nghĩ về những bộ phim như " hình đại diện', ' Đông lạnh", và hit lớn của mùa hè này," Những người bảo vệ thiên hà"Chúng tôi nghĩ về những phim" đình đám "với sức mạnh của ngôi sao lớn. Đây là những dự án làm giảm số tiền bỏ ra. Tuy nhiên, chỉ riêng về thu nhập phòng vé, có một dự án có tất cả các bộ phim bom tấn hoàn toàn đánh bại. làm cho kỳ tích này ấn tượng hơn nữa, đó là dự án không phải là một bộ phim - đó là một vở nhạc kịch. Gần đây, " Vua sư tử"âm nhạc chính thức được thông qua 6,2 tỷ đô la trong biên lai thu vé. Ở cấp độ đó, âm nhạc hiện đã kiếm được nhiều hơn " Titanic", các " Harry Potter" hoặc là " Hoàng hôn"nhượng quyền thương mại, cũng như những điều đã nói ở trên" hình đại diện", đó là bộ phim có doanh thu cao nhất từ trước tới nay. Làm thế nào mà một vở nhạc kịch với những con rối có kích thước thật sự trở thành một phần giải trí cao nhất từ trước tới nay? Hóa ra, đó là sự kết hợp giữa tài năng, may mắn và phân tích thị trường rất tốt …
"The Lion King" bắt đầu như một bộ phim hoạt hình âm nhạc được sản xuất bởi Disney. Nó đã đi vào phát triển vào năm 1988 và sau khi viết lại rộng rãi, làm lại, và thay đổi nhân sự, bộ phim đã làm cho nó vào màn hình lớn vào năm 1994. Nó đã trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất năm 1994, giành được hai giải Oscar và Quả cầu vàng, và giữ được sự khác biệt là bộ phim vẽ tay cao nhất từng có. Đó là một trong những dự án vẽ tay chủ yếu cuối cùng của Disney, trên thực tế. Giữa bản phát hành đầu tiên và bản phát hành lại 3D vào năm 2011, "The Lion King" đã kiếm được $987,483,777. Ngoài ra còn có hai phần tiếp theo video trực tiếp và hai loạt phim hoạt hình liên quan được phát hành. Tuy nhiên, bộ phim thành công nhất của bộ phim, cho đến nay, là sự thích nghi âm nhạc Broadway.
Sau sự thành công của giai đoạn thích ứng của Người đẹp và quái vậtPhát triển bởi những phản ứng tích cực với âm nhạc và lời của Elton John và Tim Rice, với âm nhạc và sắp xếp bổ sung của Hans Zimmer và Lebo M., một phiên bản sân khấu âm nhạc đã đi vào phát triển Ngay sau khi bộ phim nổ tung, đạo diễn và nhà thiết kế từng đoạt giải thưởng, Julie Taymor, được đưa lên tàu để đưa bộ phim 2D vào đời sống 3D. các bài hát và sự sắp xếp bài hát đã được thêm vào, vai trò của Rafiki được tạo ra bởi phụ nữ, vì không có nữ chính trong phim hoạt hình, và cốt truyện của Nala, đặc biệt, đã được mở rộng. sử dụng tất cả mọi thứ từ những con rối kích thước thật, đến các diễn viên trên sàn, đến những cái đầu cơ khí.
Chương trình được công chiếu vào ngày 8 tháng 7 năm 1997 tại Minneapolis, Minnesota. Đó là một hit ngay lập tức. Không ai từng thấy bất cứ điều gì giống như nó. Ba tháng sau, nó mở cửa trên sân khấu Broadway ở Nhà hát New Amsterdam, và đã hoạt động từ đó đến nay. Cho đến ngày nay, vé có nhu cầu cao và thường xuyên bán hết 1.621 chỗ ngồi hiện tại tại Nhà hát Minskoff. Đây là chương trình chạy dài thứ tư trong lịch sử Broadway và là người có thu nhập cao nhất. Kể từ khi nó mở ra, nó có sinh ra 23 sản phẩm khác, bao gồm hai chuyến tham quan quốc gia của Hoa Kỳ, Tour quốc gia Vương quốc Anh và Tour du lịch quốc gia Nhật Bản. Nó đã giành giải Tony cho nhạc hay nhất; Hướng tốt nhất (Julie Taymor); Vũ đạo tốt nhất (Garth Fagan); Thiết kế đẹp nhất (Richard Hudson); Thiết kế trang phục tốt nhất (Julie Taymor và Michael Curry); và Thiết kế ánh sáng tốt nhất (Donald Holder) vào năm 1998.
Những bí mật để thành công của nó nghỉ ngơi ở nhiều nơi. Đầu tiên, chương trình là tuyệt vời. Âm nhạc thực sự được cải thiện về sản xuất ban đầu. Các vấn đề tồn tại trong kịch bản cho sản xuất hoạt hình, đã được giải quyết hoặc làm lại trong Roger Allers và kịch bản được đề cử Tony của Irene Mecchi cho sự thích ứng âm nhạc. Ngoài ra, dàn nhạc của Lebo M. và sắp xếp những khoảnh khắc hợp xướng, đưa chương trình vượt ra ngoài giá vé âm nhạc thông thường vào một cái gì đó khác thế giới. Thứ hai, thiết kế thật sự độc đáo. Đồng thời lộng lẫy, nhưng không phụ tùng và thanh lịch, chương trình đã trở thành một yêu thích trên toàn thế giới bởi vì ý thức thẩm mỹ của nó hấp dẫn với một loạt các nền văn hóa. Thứ ba, Disney tỉ mỉ về việc đúc. Các diễn viên được chăm sóc cho vai trò của họ trong nhiều năm, đôi khi, và các đạo diễn đúc giám sát các sản phẩm khác nhau được biết đến với chỉ đúc tốt nhất và sáng nhất. Do đó, chương trình, không có vấn đề gì đất nước bạn đang nhìn thấy nó trong, không bao giờ cảm thấy cũ hoặc mệt mỏi. Cuối cùng, và quan trọng nhất, Disney đã đưa ra một hệ thống phân tích gần như là bằng chứng ngu ngốc. Nó xem xét mọi thứ từ biến động giá của hãng hàng không tại các sân bay gần nhất với các sản phẩm, đến gần 20 năm dữ liệu thu thập được về doanh số bán vé vào mỗi ngày trong năm.
David Schrader, Phó chủ tịch điều hành và giám đốc điều hành của Disney Theatrical Group, đã kiểm tra mọi thứ từ các mẫu thời tiết, đến kỳ nghỉ học, phân chia doanh số bán vé cho người dân địa phương, người nước ngoài và khách nội địa. bất kỳ ngày nào.Có dữ liệu này đã cho phép giá vé cho "The Lion King" vẫn duy trì ổn định trong những năm qua, trái ngược với một số chương trình khác mà vé của họ có thể đánh dấu vào Phạm vi $ 400 cho những ngày có nhu cầu cao. Schrader theo dõi khán giả của "The Lion King" rất chặt chẽ. Trong khi vé không có nghĩa là giá rẻ ở xung quanh $ 150 mỗi, vé cho "The Lion King" chưa bao giờ vượt quá 200 đô la, không giống như nhiều chương trình biểu diễn Broadway khác. Chương trình được biết đến không chỉ tuyệt vời, thú vị để xem ngay cả khi bạn không nói ngôn ngữ địa phương, và tuyệt vời cho các gia đình, nhưng nó cũng được biết đến là, bằng cách so sánh, giá cả phải chăng. Kết quả cuối cùng, là số người đến xem chương trình đã thực sự tăng lên, đặc biệt là trong năm năm qua. Điều này là đáng chú ý vì sản xuất đã được trên Broadway trong gần hai thập kỷ, và nó đang cạnh tranh cho bán vé với flashier, mới hơn cho thấy như " Ác', ' Sách Mặc Môn", và" Một lần".
Ngay cả với cuộc thi, "Vua sư tử" vẫn tiếp tục $ 1 triệu trở lên - mỗi tuần. Đáng kinh ngạc hơn là 6,2 tỷ đô la nó đã kiếm được cho đến nay chỉ là một kiểm đếm doanh số bán vé. Nó không bao gồm doanh thu của hàng hóa "Vua sư tử" - chẳng hạn như quần áo, album diễn viên, chương trình kỷ niệm và áp phích, cũng không bao gồm bất kỳ khoản thu nhập nào từ sản phẩm hoạt hình gốc !!! Với sự kết hợp của bán vé và hàng hóa, "The Lion King" âm nhạc đã trở thành một ngành công nghiệp unto chính nó, và đã được nhìn thấy bởi một đáng kinh ngạc 75 triệu người trên toàn thế giới. Việc sản xuất cho thấy không có dấu hiệu chậm lại, và hiện tại họ đang có mười công ty biểu diễn âm nhạc trên khắp thế giới. Với rất nhiều tình yêu toàn cầu, và ông Schrader đánh giá sự quan tâm của khán giả dựa trên tất cả mọi thứ từ những ngày nghỉ trùng lặp, đến tiết kiệm ban ngày, đến mùa cúm, an toàn để nói rằng chương trình sẽ tiếp tục kiếm tiền trong nhiều năm tới.
Đề xuất:
Vua Solomon có thực sự có tài sản lớn nhất mọi thời đại không? Báo cáo mới nói rằng đó là một tỷ đô la
Chúng tôi đã lấy một số flack, ở đây tại Celebrity Net Worth, cho đăng một danh sách những người giàu nhất trong lịch sử và không bao gồm vua Solomon. Thực tế là, sự tồn tại và tài sản của Solomon không thể được chứng minh.
Giá trị tài sản của Jeff Bezos chỉ đứng đầu $ 105 tỷ và điều đó làm cho anh ta là người giàu nhất mọi thời đại (sắp xếp)
Cổ phiếu của Amazon tiếp tục đi lên. Hôm nay giá trị tài sản của Jeff Bezos đứng đầu 105 tỷ USD. Theo một cách nào đó, điều đó khiến anh trở thành người giàu nhất trong lịch sử. Đây là câu chuyện đầy đủ
Làm thế nào "Chúc mừng sinh nhật" trở thành lớn nhất Royalty Sản xuất bài hát của mọi thời đại
Bạn có thể ngạc nhiên khi biết rằng "Chúc mừng sinh nhật" là một bài hát có bản quyền. Điều đó có thể thay đổi sớm nhờ vụ kiện hàng triệu đô la!
Lionel Messi đã vượt qua mọi tỷ lệ cược để trở thành cầu thủ bóng đá vĩ đại nhất thế giới. Và có thể là vĩ đại nhất mọi thời đại.
Lionel Messi được coi là cầu thủ xuất sắc nhất từ trước tới nay. Nhưng, anh thà anh không nói về điều đó.
Những người chơi guitar vĩ đại nhất mọi thời đại được chọn từ danh sách những người chơi guitar vĩ đại nhất mọi thời đại (Chúng tôi chỉ cho những người bị nhìn thấy)
Guitarist đều là kẻ ngốc. Từng người trong số họ. Họ là những người nghĩ rằng họ là trái tim của một ban nhạc, oán giận rằng ca sĩ được tất cả các giới tính, bassist được tất cả những người hâm mộ mát mẻ và ghen tị với tay trống vì … được rồi, họ không ghen tị với tay trống ở tất cả.
